Taller abril – mayo 2017 Laboratorio de luz y color Prof. Karina Chechik Costo: $ 1300 por mes (8 clases – 2 meses) Lunes de 10. 30 a 13hs 10/4 al 29 /5



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TALLER ABRIL – MAYO 2017

Laboratorio de luz y color Prof. Karina Chechik

Costo: $ 1300 por mes (8 clases – 2 meses) Lunes de 10.30 a 13hs 10/4 al 29 /5

Dirigido a quienes ya poseen un nivel básico o intermedio de experiencia en la pintura y quieren profundizar sobre aspectos técnicos, formales y estilísticos para enriquecer sus obras. Una invitación a experimentar con el color y la luz y poder profundizar técnicas y conocimientos que permitan a los asistentes adquirir destreza en la creación de colores, transparencias, efectos de iluminación y ritmo.

La clase tendrá una introducción teórica. A través de ejemplos de la historia del arte y el arte contemporáneo se plantearan ejercicios personalizados a la necesidad de cada alumno. Se incentivara la investigación, el análisis y la experimentación para que cada asistente pueda encontrar una paleta, armonías y modos de tratar la luz que lo diferencie y le ayude a crear una identidad personal en su obra.

Tomaremos dos ejes temáticos: Color y Luz

Estos temas se desarrollaran en manera dinámica, a través del análisis de obras de arte notables por el uso de la luz y el color. Veremos técnicas innovadoras de artistas que actuaran como disparador de propuestas personales en la experimentación de los ejercicios y obras que se realizaran durante las clases.

COLOR
- El Color como elemento esencial en la construcción de la obra de arte. 
- Las teorías más importantes sobre el color, sus cualidades, su poder expresivo y su interacción con los demás elementos plásticos. 
- Las combinaciones cromáticas más utilizadas en la historia del arte como las paletas de colores complementarios y análogos. .
- Teorías sobre el color relevantes previas al siglo XX. Impresionismo y post impresionismo.
- El color en las vanguardias del Siglo XX.
- Los estudios de color en la Bauhaus, Paul Klee y Wassily Kandinsky.
- El expresionismo abstracto y su uso particular del color.
- Albers: la interacción del color y el valor relativo del mismo. El color en las corrientes ópticas y geométricas en Argentina y Latinoamérica: Julio Le Parc, Cruz Diez, Soto
- El color en el arte pop y en la neo- figuración en Argentina.
- Fotógrafos importantes que usan el color como factor expresivo fundamental en su obra.
- Land Art, performances y color: Christo y Nicolás García Uriburu.

LUZ
La simbología de la Luz a través de la historia del Arte.

-Rembrandt y Caravaggio. La luz y su potencia expresiva en el periodo barroco. Vermeer y su pintura intimista.

-Turner y lo sublime. La luz en el paisaje. Antecedentes del Impresionismo. Claude Monet y su importancia para el arte del siglo XX.

-La luz en el arte contemporáneo. Tres artistas claves que relacionan luz y espiritualidad: La pintura de Anselm Kiefer, Hiroshi Sugimoto y Bill Viola.



INFORMES E INSCRIPCIÓN Departamento de Extensión Cultural y Difusión Lunes a Viernes de 13 a 18 hs. Tel: 4801-8248, 4806-8306. Interno 1 talleresycursosmnad@gmail.com www.mnad.org


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