Historia del arte. 2º De bachillerato. Adultos. IntroduccióN



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UNIDAD 10.- ARTE BARROCO

  • El Barroco italiano. Características, autores claves y obras más significativas en las distintas manifestaciones artísticas: Arquitectura, Escultura y Pintura.

  • La Arquitectura clasicista francesa: Características y análisis de sus obras más relevantes.

  • La Pintura en Flandes y en Holanda: Elementos propios y diferenciadores entre ellas, estudio de sus autores claves y de sus obras más relevantes.

  • La Arquitectura barroca española: Características, desarrollo cronológico y por corrientes y análisis de los autores y obras más relevantes.

  • La Imaginería barroca española: Características, escuelas, autores, obras claves y relevancia posterior

  • La Pintura barroca española: Características, escuelas, autores y obras claves

UNIDAD 11.- ARTE NEOCLÁSICO. PINTURA Y ESCULTURA DEL SIGLO XIX

  • Características Generales y la importancia de las Academias en la difusión del nuevo estilo

  • Arquitectura, Escultura y Pintura Neoclásica: Características, autores y obras claves

  • El arte Neoclásico en España

  • La figura de Goya: trayectoria vital, etapas y análisis de las obras claves

UNIDAD 12.- PINTURA Y ESCULTURA DEL SIGLO XIX

  • La Pintura del Romanticismo y del Realismo: Novedades que aportan, características de cada una de las corrientes, autores y obras claves.

  • Novedades aportadas por el Impresionismo: Características del movimiento, autores claves y obras más relevantes.

  • La Escultura del último cuarto del siglo XIX: Rodin

  • El Postimpresionismo: Características, autores claves, obras significativas y trascendencia en las primeras vanguardias del siglo XX.

UNIDAD 13.- ARQUITECTURA DE LOS SIGLOS XIX Y XX

  • Los Historicismos: Características, desarrollo temporal y espacial y significado.

  • La Arquitectura de Nuevos Materiales: Características, figura del ingeniero-arquitecto y papel jugado por las Exposiciones Universales.

  • El Modernismo: Características, diferencias por zonas y análisis pormenorizado de la figura de Gaudí.

  • La Escuela de Chicago: Características, estudio de la obra de Sullivan y trascendencia en la arquitectura americana del XX.

  • Arquitectura del Movimiento Moderno: Características de sus principales corrientes, Racionalismo y Organicismo, a través de sus autores y obras claves.

UNIDAD 14.- ARTE DEL SIGLO XX. ESCULTURA Y PINTURA

  • La Escultura del siglo XX centrándonos en las innovaciones conceptuales, técnicas y materiales que presenta.

  • Estudio de los siguientes movimientos de vanguardia a través de la vida y obra de su autor más significativo: Fauvismo (Matisse), Expresionismo (Kandinsky), Cubismo (Picasso), Dadá (Duchamp), Surrealismo (Dalí) y Abstracción (Pollock)

  • Del Expresionismo Abstracto al arte pop

  • Las crisis de las vanguardias. El mercado del arte

  • La arquitectura postmoderna. La transvanguardia, el nuevo realismo y el postmodernismo. Del happening a las instalaciones

UNIDAD 15.- LA EVOLUCIÓN DE LA HISTORIA DEL ARTE EN ANDALUCÍA

  • Pintura rupestre y megalitismo en Andalucía

  • Arte cristiano primitivo en Andalucía: basílicas y sarcófagos

  • El Renacimiento en Andalucía

  • El arte neoclásico en Andalucía

  • La pintura del siglo XIX en España y Andalucía: La pintura histórica y las tendencias innovadoras

  • Las vanguardias en Andalucía


3.2 Secuenciación de Contenidos.

La materia a impartir durante el curso de dividirá en 15 Unidades Didácticas.



1ª EVALUACIÓN

  • UNIDAD 1.- Aproximación al análisis de la obra de arte. El Patrimonio Histórico-Artístico

  • UNIDAD 3.- El arte clásico: Grecia y Roma

  • UNIDAD 4.- El arte paleocristiano y bizantino

  • UNIDAD 5.- El arte musulmán de Al-Andalus.

  • UNIDAD 6.- El Mudéjar

2ª EVALUACIÓN

  • UNIDAD 7.- El Románico

  • UNIDAD 8.- El Gótico

  • UNIDAD 9.- El Renacimiento y el Manierismo

  • UNIDAD 10.- El Barroco

3ª EVALUACIÓN

  • UNIDAD 11.- Arte Neoclásico.

  • UNIDAD 12.- Pintura y Escultura del siglo XIX

  • UNIDAD 13.- Arquitectura de los siglos XIX y XX

  • UNIDAD 14.- Arte del siglo XX. Escultura y Pintura

  • UNIDAD 15.- La evolución de la Historia del Arte en Andalucía

3.2 Educación en valores. Contenidos transversales.

Existen un conjunto de enseñanzas que deben estar presentes en las diversas áreas de este currículo. Se trata de las llamadas enseñanzas en valores (por su contenido) o temas transversales (por la forma en que serán tratados), que se desarrollan en los diversos contenidos curriculares y se han de tener en cuenta tanto en la elaboración de los contenidos como en las orientaciones metodológicas. Se trata de áreas sin entidad autónoma, que impregnan los contenidos de las diversas áreas a través de todo el curso escolar y deben ser atendidas en todos los momentos en los que lo permitan los contenidos tratados o la situación. Para 1º de Bachillerato se trabajarían, entre otros, los siguientes temas transversales:




  • Educación Moral y Cívica.- Es muy importante tratarlo a través de nuestra asignatura, ya que es la que transmite de forma más clara las influencias de la sociedad. Mi objetivo debe ser conseguir que nuestros alumnos/as desarrollen valores positivos en relación a sí mismos y otras culturas, al medio, a nuestro patrimonio, etc. Se intentará, así mismo, despertar en alumnos/as el interés por los mecanismos que regulan el funcionamiento de nuestra sociedad, sobre todo los hábitos de comportamiento democrático y los derechos y deberes de los ciudadanos/as que el alumnado de este nivel está tan próximo a poder ejercer.

  • Educación para el Desarrollo.- Nos centraremos en reflexionar sobre el desarrollo y el subdesarrollo, sus consecuencias y repercusiones en nuestro mundo.

  • Educación para la Paz.- Debemos entender la paz como la ausencia de igualdad, causa de muchos conflictos y enfrentamientos en nuestro mundo. Desde el aula intentaremos acabar con la insolidaridad, la marginación o el maltrato entre compañeros.

  • Educación para la Multiculturalidad y la Tolerancia.- Es muy importante que nuestros alumnos valoren positivamente la diversidad humana, impidiendo el surgimiento de conductas xenófobas.

  • Coeducación.- La educación para la igualdad de sexos intenta evitar la discriminación por motivo sexual que todavía persiste en nuestra sociedad. Se intentará que los alumnos tomen conciencia de los fenómenos de discriminación sexista que se dan en la actualidad así como de los que se han dado en otros períodos históricos, así como la valoración de la contribución de las mujeres en el progreso de la sociedad (Sufragismo). Por la edad de nuestros alumnos es un tema que suscita polémicas y siempre va a generar un debate en el aula. Tendremos que hacer gran hincapié en la violencia de género como lastre para nuestra sociedad.

  • Educación para la Salud.- Podemos hacer hincapié en problemas como el hambre, los problemas sanitarios, las costumbres alimentarias, entre otras. Puede ser importante el estudio de la evolución de la alimentación, la medicina, los adelantos científicos (vacunas, estudios de ADN) y técnicos (aparición de la UVI, nuevos métodos quirúrgicos…).

  • Educación Sexual.- Se plantea en el estudio de los problemas relacionados con el control de la natalidad y el desarrollo demográfico por continentes de los últimos tiempos. También podría tratarse el tema de la sexualidad femenina al hablar de la “revolución sexual” de los sesenta.

  • Educación del Consumidor.- La edad de nuestros alumnos y la sociedad en la que estamos inmersos lo convierten en el “consumidor” por excelencia. No sólo deberé de hacerles ver las consecuencias que este comportamiento trae consigo. Además de conseguir que consuman de forma responsable, es ahora el momento de comenzar a concienciar e informar a los alumnos para que sepan sus derechos como consumidores. Este Tema transversal está íntimamente relacionado con el siguiente.

  • Educación Ambiental.- Trabajaré buscando concienciar a los alumnos del papel que todos jugamos en la conservación del medio y ello nos permitirá relacionarlos con el problema de la escasez de recursos, la relación desarrollo-subdesarrollo y el Desarrollo Sostenible.

  • Educación Vial.- Su objetivo es sensibilizar a los alumnos y alumnas sobre los problemas de tráfico, las conductas adecuadas e inadecuadas y sus consecuencias (accidentes y muertes).

Intentaré que siempre que trabajemos los Temas Transversales se generen debates que permitan la libre expresión de opiniones, siempre desde el respeto a la profesora y a los compañeros. Estos temas más cercanos a sus intereses generarán en ellos una actitud más receptiva, colaboradora y tolerante.

  1. ORIENTACIONES METODOLÓGICAS

Intentaremos una metodología participativa y constructivista con el objetivo de lograr que los aprendizajes sean significativos para el alumno/a, es decir, deben estar relacionados con sus vivencias y ser útiles para el desenvolvimiento del alumno en su vida personal y profesional. Dentro de la metodología debemos contemplar dos dimensiones diferentes:

  • El proceso de enseñanza-aprendizaje. Dentro de este se contemplan las actividades relacionadas con la introducción/motivación del alumnado en el proceso de aprendizaje, la enseñanza del trabajo en grupo, elaboración de informes y resolución de problemas y el diseño de los supuestos prácticos que ayudarán a la asunción por el alumno de los conocimientos previstos.

  • La transmisión de contenidos propiamente dicha, que incluirá las actividades relacionadas con los conocimientos previos, el desarrollo de los conocimientos, la consolidación, el diseño de actividades de recuperación, refuerzo o ampliación. En ella se tendrán en cuenta los llamados Temas Transversales, cuyo contenido puede ser desarrollado de forma específica en determinados temas muy aptos para ello.



La propuesta metodológica por tanto se definirá como la secuencia ordenada de todas aquellas actividades y recursos que utiliza el profesor en la práctica educativa (el cómo enseñar). La principal característica que debe tener es la ordenación y flexibilidad para adaptarse a cada circunstancia específica, siendo uno de los elementos más complejos en el diseño de la Unidad. La intervención educativa deber partir del nivel de desarrollo del alumno para poder construir aprendizajes significativos. Será muy relevante la actitud favorable del alumno, la memorización comprensiva, siendo uno de los objetivos prioritarios será aprender a aprender.

Considero que debido al momento evolutivo en que se encuentran los alumnos de este nivel de 2º de Bachillerato con un pensamiento abstracto desarrollado, la metodología debe favorecer la capacidad del alumnado para aprender por sí mismo, para trabajar en equipo y para aplicar los métodos apropiados de investigación y que debe subrayar la relación de los aspectos teóricos de las materias con sus aplicaciones prácticas. Por todo ello, resulta conveniente utilizar estrategias didácticas variadas, que combinen la exposición teórica de conceptos con la realización de actividades prácticas.

El desarrollo de la clase se podría organizar en dos partes. En la primera se realizara una exposición clara y razonada de los conceptos con los que trabajemos en cada momento, ayudándonos de esquemas, resúmenes o cualquier material complementario. La segunda parte de la clase se dedicaría a la realización de actividades, buscando alcanzar un aprendizaje comprensivo y significativo. Estas actividades serán fundamentalmente comentarios sobre las obras fundamentales pertenecientes al período que estemos trabajando. Estos comentarios se harán a veces orales, a veces escritos, sobre imágenes de su libro de texto, sobre libros de la biblioteca de aula o sobre diapositivas. Es muy importante entender que en esta asignatura los contenidos conceptuales y procedimentales no se entienden de forma individual por lo que la realización de estos comentarios es esencial.

La modalidad presencial de enseñanza se basa en la asistencia regular y el seguimiento directo del alumnado.

En la modalidad presencial, se hará especial hincapié en la aclaración del vocabulario histórico.

Para la realización de los exámenes se indicarán las cuestiones más destacadas, los aspectos más relevantes. Se prepararán preguntas tipo, y se orientará a la confección de las respuestas pertinentes, con su posterior corrección.

4.2 Materiales y recursos didácticos (véase capítulo 6)

4.3 Actividades de fomento de lectura.

Teniendo en cuenta el plan de Fomento de la Lectura, las actividades programadas siguen esta programación:



A.- Objetivos.

-Desarrollar las capacidades lectoras y de escritura del alumnado.

-Mejorar la comprensión lectora y de escritura del alumnado.

-Favorecer el desarrollo del alumnado por la lectura.



B.- Contenidos.

Para cumplir los objetivos marcados se realizarán lecturas de:

-Libros científicos, atlas, diccionarios, enciclopedias…de nuestra Biblioteca.

-Periódicos y revistas en los que se seleccionarán artículos vinculados con al asignatura.

-Textos de lectura a elegir por el alumno de entre las colecciones de la Biblioteca ajustado a la programación de forma flexible.

C.- Metodología.

El desarrollo de este plan de lectura se realiza en diferentes momentos y con diferentes actividades:

-Los alumnos podrán leer en casa una obra relacionada con el temario elegida por ellos de entre las propuestas.

-Una clase, de vez en cuando, estará dedicada a la lectura de artículos de prensa o revista y a la elaboración de resúmenes, cartas al director, etc…



D.- Evaluación y valoración del alumnado.

Estas actividades serán valoradas según los siguientes criterios:

-Nivel de participación en las lecturas.

-Realización de las actividades: respuestas orales y escritas sobre comprensión lectora.

Los métodos que emplearemos para evaluar al alumno, teniendo en cuenta los criterios arriba expuestos serán los siguientes:

-Corrección en clase de las actividades y ejercicios sobre la lectura.

-Corrección escrita de los cuestionarios y otras tareas.

-Preguntas relativas a las lecturas efectuadas durante la evaluación.

La valoración de esos apartados se incluirán tanto en evaluación de contenidos (conocimientos y comprensión de lo leído), procedimientos (expresión oral y escrita, lectura correcta…) y actitudinales (grado de implicación en las actividades, ganas de leer y trabajar, esfuerzo, tener las tareas hechas y llevarlas al día, etc…).

En la memoria de cada evaluación y en la memoria final de curso se evaluará el nivel de consecución del plan de lectura, observaremos si se leyó lo previsto y cuando estaba planificado, si las lecturas fueron las adecuadas al nivel del alumnado, y actuando en consecuencia, planificar las modificaciones pertinentes para el curso próximo.

Se incentivará a los alumnos a la lectura y consulta de las enciclopedias de Arte Universal y de Arte de Andalucía de las que disponemos en nuestra Biblioteca.



  1. ATENCIÓN A LA DIVERSIDAD

Entre las diferentes medidas de atención a la diversidad con las que se pueden atender a los alumnos/as que cursan el Bachillerato, partiremos de los Niveles de Concreción. Estos vienen dados por el concepto de currículo abierto y flexible. El primer paso sería el realizado en nuestro Centro para responder a nuestra realidad concreta y el segundo nivel de concreción curricular vendrá dado por las Programaciones que realicen los Departamentos de las distintas áreas y materias, que además estarán adaptadas por cada profesor a las características concretas de su grupo-clase y, en los casos que sea necesario a cada alumno en particular. Tras esto continuaremos por la propia organización del Bachillerato, organizado en diferentes modalidades y la Optatividad, lo que posibilita al alumno a elegir parte de su currículo. Otra medida sería los distintos refuerzos educativos.

Por lo que respecta a las Adaptaciones Curriculares, estarían referidas a los medios de acceso al curriculum y en todo caso a la metodología que se emplearía con el alumno/a y/o a los instrumentos de evaluación.

Las adaptaciones curriculares se realizarán tomando como referencia los objetivos y criterios de evaluación de la materia.

Las adaptaciones curriculares se desarrollarán a lo largo del curso, una vez detectada la necesidad de éstas por parte del alumnado.

Esta atención a la diversidad es uno de los grandes retos del proceso educativo, se aborda en clase mediante estrategias orientadas a ofrecer diferentes niveles de actuación con el alumno.

Por una parte en cada una de las Unidades Didácticas se trabajará con los conocimientos previos. Cada uno de los aspectos tratados se completará con actividades de desarrollo y se reforzarán con diferentes procedimientos como el trabajo con textos, mapas o gráficas según las características del contenido trabajado.

Al final de cada tema se sugerirán los aspectos principales o más destacados sobre los que versará el examen, y se orientará al alumno en la confección de respuestas que serán corregidas aclarando todas las dudas que tengan los alumnos. Asimismo, los textos permiten realizar actividades en dos niveles diferentes: por un lado, las preguntas que suelen acompañarlos permiten un acercamiento inicial para asegurar su comprensión, reflexionar sobre su contenido y relacionarlo con los conceptos del epígrafe pertinente; y por otro lado, a un nivel más complejo, pueden servir de base para realizar un comentario histórico de un texto, de una imagen o de un mapa.

5.1 Detección y prevención de dificultades de aprendizaje.

La propia metodología activa y participativa que caracteriza a esta asignatura, nos servirá para ir detectando dificultades generales en el estudio de la obra artística, y en particular de aquellos alumnos con problemas para extraer información de la observación de una imagen o para analizar correctamente una obra de arte. Para todos en general se elaborará y distribuirá un esquema de análisis de arte, y se explicarán los pasos a dar en el comentario de la imagen.


5.2 Medidas de atención a la diversidad a aplicar desde la programación:

5.2.1 Refuerzo educativo y ampliación:

Entre las diferentes medidas de atención a la diversidad con las que se pueden atender a los alumnos/as que cursan el Bachillerato, partiremos de los Niveles de Concreción. Estos vienen dados por el concepto de de currículo abierto y flexible. El primer nivel sería el realizado en nuestro Centro para responder a nuestra realidad concreta y el segundo nivel de concreción curricular vendrá dado por las Programaciones que realicen los Departamentos de las distintas áreas y materias, que además estarán adaptadas por cada profesor a las características concretas de su grupo-clase y, en los casos que sea necesario, a cada alumno en particular. Tras esto continuaremos por la propia organización del Bachillerato, organizado en diferentes modalidades y la Optatividad, lo que posibilita al alumno a elegir parte de su currículo. Otra medida sería la propia Repetición de curso y los distintos Refuerzos Educativos. En cuanto a la ampliación de conocimientos, se propone dar a conocer al alumnado que así lo demanda una bibliografía útil para profundizar en los conocimientos del arte.


5.2.2 Adaptaciones curriculares:
Por lo que respecta a las Adaptaciones Curriculares, se plantea la necesidad y la obligatoriedad de elaborarlas en el Bachillerato en la modalidad presencial en la Educación Permanente de Personas Adultas, para en un intento de favorecer las posibilidades académicas del alumnado, se nos permite realizarlas aunque serán siempre

Adaptaciones Curriculares No Significativas. Estas ACI no significativas estarían referidas a los medios de acceso al currículum y en todo caso a la metodología que se emplearía con el alumno/a y/o a los instrumentos de evaluación.




  1. MATERIALES Y RECURSOS

Cuando programamos las actividades de enseñanza-aprendizaje debemos tener en cuenta cual qué material será el más adecuado para alcanzar los objetivos que pretendemos. Por lo tanto, los materiales y recursos didácticos han de ser adecuados al alumnado teniendo en cuenta su etapa evolutiva y su estructura cognitiva. Es importante que en el momento de la programación de las Unidades Didácticas hagamos constar que material necesitamos, tanto para el alumnado como para el profesor, para desarrollar la actividad en el momento concreto. Esto nos ayudará a realizar una reflexión previa y nos servirá de recordatorio de lo que necesitamos para mejorar el proceso de aprendizaje.

Podemos distinguir varios tipos de recursos: Recursos humanos, Recursos propios del aula (pizarra, Retroproyector, mapas, televisión y vídeo, proyector de diapositivas, cañón de imágenes, …); Documentación real; Biblioteca de aula; y soporte informático.

A lo largo del curso se trabajaría con algún libro de texto de Historia del Arte. El libro sería un material de trabajo, aunque no el único, complementándose con diferentes materiales a lo largo del curso, apuntes del profesor, etc.


  1. ACTIVIDADES COMPLEMENTARIAS Y EXTRAESCOLARES

Los alumnos podrían participar en las distintas actividades organizadas por el Departamento de Ciencias Sociales Geografía e Historia.




  1. EVALUACIÓN

8.1 Evaluación del aprendizaje del alumnado:

El proceso de evaluación del aprendizaje de los alumnos, unido al de calificación de los mismos, es una de las tareas más difíciles. Por otra parte, la evaluación es un instrumento fundamental en el proceso de enseñanza-aprendizaje y resulta imprescindible para comprobar la eficacia de la programación en su totalidad y en cada uno de sus elementos. Es a través de ella como podemos confirmar si estamos alcanzando los objetivos propuestos y en qué grado. Para que la evaluación pueda cumplir su misión es importante establecer unos criterios de evaluación claros que tomen en cuenta los tres aspectos del conocimiento: conceptos, actitudes y procedimientos. Tomaré como indicadores la Orden 15/12/2008 sobre Evaluación, a la que me remito:



8.2 Criterios de Evaluación del aprendizaje del alumnado:

  1. Analizar y comparar los cambios producidos en la concepción del arte y sus funciones en los distintos momentos históricos y en diversas sociedades

  2. Relacionar las manifestaciones artísticas con su contexto histórico y cultural y valorar la diversidad de corrientes y modelos estéticos que pueden desarrollarse en una misma época

  3. Interpretar obras de arte con un método que integre la valoración objetiva de las obras de arte y la creatividad personal del alumnado, y expresarla con la debida claridad

  4. Identificar y situar cronológicamente obras representativas de un momento, señalando sus rasgos más destacados que permiten su clasificación en un estilo artístico

  5. Contrastar concepciones estéticas y rasgos estilísticos para apreciar permanencias y cambios empleando la terminología específica de las artes visuales

  6. Realizar actividades de documentación e indagación enfrentes de información diversa sobre determinados aspectos de la creación artística, su presencia en la vida cotidiana y en los medios de comunicación social y como objeto de consumo

  7. Valorar obras de arte significativas de nuestro patrimonio cultural en su contexto, en museos y exposiciones integrando la valoración objetiva con la realidad del alumnado

  8. Planificar itinerarios histórico-artísticos señalando las obras de arte que se han de visitar, buscando y elaborando la información adecuada

Estos Criterios Generales se concretarán en los siguientes CRITERIOS DE EVALUACIÓN ESPECÍFICOS para la asignatura de Historia del Arte:



  1. Que alumno/a entienda qué hace al arte una forma de expresión humana tan relevante, comprendiendo las técnicas y métodos que nos permitirán analizar las obras de arte desde todos los puntos de vista (formal, funcional, simbólico, histórico y sociológico) en sus manifestaciones más relevantes Arquitectura, Escultura y Pintura.

  2. Que alumno/a entienda el concepto de estilo como el conjunto de rasgos característicos y comunes de una época determinada, haciendo hincapié en los elementos de continuidad y cambio entre ellos a través de su proceso de evolución.

  3. Que el alumno/a conozca el concepto de Patrimonio Histórico-Artístico, su estudio, protección y difusión

  4. Que alumno/a conozca la situación geográfica y temporal en la que se desarrolló la civilización griega y las principales características de la arquitectura griega, centrándonos fundamentalmente en el estudio de los distintos órdenes clásicos.

  5. Que alumno/a resuma las principales edificaciones griegas, haciendo especial hincapié en el estudio del edificio clave, el templo y concretamente en su obra más emblemática, el Partenón de la acrópolis de Atenas.

  6. Que alumno/a comprenda las características de la estatuaria clásica griega, reseñando las diferencias entre sus dos momentos (2ª mitad del siglo V a.C. y siglo IV a. C.), estudiando sus escultores más relevantes y las obras claves de estos siglos

  7. Que alumno/a conozca el arte helenístico, haciendo especial mención a las características, escuelas y principales manifestaciones de la escultura

  8. Que alumno/a comprenda las características, variantes y ejemplos claves de la escultura ibérica, haciendo un especial hincapié a los ejemplos que tenemos en Andalucía.

  9. Que alumno/a conozca el espacio geográfico y temporal en el que se desarrolló el arte romano y comprender las principales características de la arquitectura romana en sus diferentes variedades (Urbanismo, Obras Públicas, edificios oficiales, construcciones lúdicas y conmemorativas y edificaciones religiosas) a través del estudio de los principales ejemplos realizados a lo largo del territorio del Imperio con especial incidencia en los encontrados en Hispania

  10. Que alumno/a comprenda la relevancia de las dos grandes creaciones de la escultura romana, el retrato y el relieve histórico, conociendo sus influencias, características, evolución a través de la historia de Roma comentando los ejemplos claves

  11. Que alumno/a conozca la evolución del arte paleocristiano desde los primeros momentos anteriores al 313 centrándonos en la decoración e iconografía de las Catacumbas hasta la aparición de las primeras Basílicas y los martyria tras la promulgación de la libertad religiosa, centrándonos en el origen, novedades, iconografía y división, haciendo mención a los ejemplos más relevantes

  12. Que alumno/a comprenda las principales características de la arquitectura bizantina, sus peculiaridades, tipologías de iglesias y sobre todo el gran avance constructivo que supuso el sistema de contrarresto de las cúpulas, centrándonos fundamentalmente en las iglesias de Rávena y sobre todo en Santa Sofía de Constantinopla

  13. Que alumno/a estudie la decoración musivaria bizantina como una de sus grandes aportaciones a la Historia del Arte: características, situación en el templo y principales ejemplos.

  14. Que alumno/a comprenda el arte desarrollado durante el período califal, sus peculiaridades y sobre todo el estudio pormenorizado de sus dos edificios claves: la Mezquita de Córdoba y Madinat Al-Zahara.

  15. Que alumno/a conozca el arte desarrollado en Al-Andalus durante el período almohade, centrándonos en las características propias y sobre todo en el estudio de las obras claves sevillanas: la Mezquita Mayor y la torre albarrana del Oro.

  16. Que alumno/a comprenda las características del arte nazarí a través del estudio del Generalife y sobre todo de su obra más relevante, la Alhambra de Granada.

  17. Que alumno/a conozca el Arte Mudéjar, único arte genuinamente español, profundizando en sus tipos fundamentales, características, focos y obras claves, con especial relevancia a las que encontramos en Andalucía.

  18. Que alumno/a conozca la situación geográfica y temporal en la que se desarrolló el arte románico, haciendo hincapié en la importancia de las peregrinaciones en el mundo medieval y sobre todo en lo que fue el Camino de Santiago

  19. Que alumno/a conozca los elementos arquitectónicos del estilo, las grandes innovaciones que aporta, las variantes regionales que encontramos y su plasmación en las dos construcciones claves, la iglesia y el monasterio, conociendo los principales ejemplos europeos y sobre todo españoles, centrándonos en Santiago de Compostela

  20. Que alumno/a comprenda las principales características de la Escultura Románica, su simbología y finalidad a través de sus principales ejemplos, centrándonos en sus los ejemplos claves a nivel europeo y español y en sus dos campos fundamentales de desarrollo, portadas y capiteles

  21. Que alumno/a comprenda la importancia que en el desarrollo de la pintura románica tiene la desarrollada en España, centrándonos en el estudio de las características y ejemplos claves de las dos grandes escuelas de pintura españolas: la castellana y la catalana.

  22. Que alumno/a conozca la situación geográfica y temporal en la que se desarrolló el arte gótico, conociendo los condicionantes sociales, económicos e intelectuales de la época y sabiendo como influirán en el desarrollo de las distintas manifestaciones artísticas.

  23. Que alumno/a conozca los elementos arquitectónicos del estilo, las grandes innovaciones que aporta, las variantes regionales que encontramos y la plasmación en sus construcciones claves, la catedral y los edificios civiles, centrándonos en los ejemplos más relevantes a nivel general y en España

  24. Que alumno/a comprenda las principales características de la Escultura Gótica, haciendo hincapié en el cambio estético y en su simbología a través del estudio de sus obras más relevantes y en sus dos campos claves, Portadas y Retablos, a nivel general y en España

  25. Que alumno/a conozca la trayectoria y características de la pintura gótica a través del estudio de sus principales artistas y obras diferenciándolos por escuelas: las italianas de Siena con Simone Martini y Florencia con Giotto en el siglo XIV y la flamenca de los Van Eyck del XV.

  26. Que alumno/a conozca la situación geográfica y temporal en la que se desarrolló el arte renacentista, conociendo los condicionantes sociales, políticos e intelectuales de la época y sobre todo su influencia en las distintas manifestaciones artísticas.

  27. Que alumno/a conozca las características, artistas claves y obras más relevantes de la arquitectura, escultura y pintura del Quattrocento italiano y Cinquecento italiano.

  28. Que alumno/a comprenda lo que supuso el Manierismo en Italia, sus características, artistas y obras más relevantes.

  29. Que alumno/a estudie el desarrollo del Renacimiento y el Manierismo en España en todas sus manifestaciones artísticas, haciendo especial hincapié en sus influencias, peculiaridades y manifestaciones claves

  30. Que alumno/a conozca la situación geográfica y temporal en la que se desarrolló el arte barroco, conociendo el los condicionantes sociales, políticos e intelectuales de la época y sobre todo su influencia en las distintas manifestaciones artísticas.

  31. Que alumno/a comprenda las características, artistas claves y obras más relevantes del Barroco italiano en las distintas manifestaciones artísticas y de la arquitectura clasicista barroca francesa, sus arquitectos y edificios claves.

  32. Que alumno/a entienda la importancia de la Pintura barroca en Flandes y Holanda, haciendo hincapié en sus características, en las diferencias entre ambas, en sus artistas fundamentales y en sus obras claves

  33. Que alumno/a comprenda la importancia de la arquitectura barroca en España a través del estudio de sus características, evolución en siglos y corrientes, arquitectos más destacados y obras cumbres.

  34. Que alumno/a conozca la importancia de la Imaginería barroca, sus características, escuelas, autores, obras claves y relevancia posterior.

  35. Que alumno/a conozca la importancia de la pintura española durante el Barroco en el desarrollo del arte universal, haciendo hincapié en las características, autores y obras claves de las principales escuelas.

  36. Que alumno/a comprenda el contexto histórico, las características generales, los principales autores y las obras claves de las distintas manifestaciones artísticas del Neoclásico

  37. Que el alumno/a conozca la impronta del arte Neoclásico en España

  38. Que alumno/a conozca la trascendencia de la figura de Goya, su trayectoria vital, etapas artísticas y principales obras.

  39. Que alumno/a comprenda el cambio que suponen en el panorama pictórico del XIX el Romanticismo y el Realismo, a través de las obras de sus representantes más relevantes.

  40. Que alumno/a comprenda la gran innovación que supuso el Impresionismo en la manera de concebir la pintura, sus características, sus autores principales y sus obras claves.

  41. Que alumno/a conozca las características del Postimpresionismo, sus autores y obras claves y la importancia de éste como puente hacia los istmos del XX

  42. Que alumno/a sepa la importancia de la figura de Rodin, sus características y principales obras

  43. Que alumno/a conozca la situación temporal en la que se desarrollaron los diferentes estilos arquitectónicos del siglo XIX, centrándonos en el estudio de: Historicismos, características y obras claves y la novedosa Arquitectura de Nuevos Materiales a través de escaparate que suponen las Exposiciones Universales

  44. Que alumno/a conozca las características del Modernismo en las distintas zonas de Europa, sus semejanzas y diferencias, autores y obras claves, haciendo especial mención a las características de la Escuela de Chicago, concretamente la aparición del rascacielos y la trascendencia que tendrá en la arquitectura del XX en EEUU

  45. Que alumno/a conozca las características del Modernismo español, haciendo especial hincapié en la obra de Gaudí.

  46. Que alumno/a comprenda la gran revolución que supone la Arquitectura del Movimiento Moderno, centrándonos en las características de los movimientos más representativos a través del análisis de su autor más relevante y sus obras claves: Racionalismo (Le Corbusier) y Organicismo (Wright)

  47. Que alumno/a comprenda las importantes innovaciones que ofrece la Escultura del siglo XX sobre todo en lo referido a conceptos, técnicas y materiales.

  48. Que alumno/a conozca la situación temporal en la que se desarrollaron las distintas corrientes pictóricas del siglo XX, llegando al fondo de las causas de los grandes cambios producidos en las artes figurativas a lo largo del siglo y relacionándolos con los cambios experimentados por la sociedad.

  49. Que alumno/a conozca las características de los siguientes movimientos pictóricos del XX a través del estudio de su pintor más representativo y sus obras claves: Fauvismo (Matisse), Expresionismo (Kandinsky), Cubismo (Picasso), Dadá (Duchamp), Surrealismo (Dalí) y Abstracción (Pollock)

  50. Que alumno/a adquiera métodos de trabajo, técnicas y estrategias que nos sirvan para visualizar, clasificar, analizar, interpretar y valorar las obras de arte.

  51. Que alumno/a analice las distintas manifestaciones arquitectónicas, escultóricas y pictóricas de las distintas etapas históricas, centrándonos en el estudio formal, funcional y simbólico, a través del comentario de las obras claves de la Historia del Arte

  52. Que alumno/a conozca y utilice de forma adecuada el vocabulario específico de la asignatura en cada momento concreto estudiado.

  53. Que alumno/a compare entre sí obras pertenecientes a diversos momentos de la historia del arte, analizando sus similitudes, diferencias y trascendencia posterior

  54. Que alumno/a elabore hipótesis y síntesis a partir de propuestas de materiales diferentes, además de informes e investigaciones a partir de fuentes diversas, utilizando técnicas de análisis y esquemas de interacción reflexivos y útiles.

  55. Que alumno/a relacione las obras con su contexto histórico y social, analizando la sociedad en la que se producen los distintos estilos, de la situación de los artistas y de la participación de los clientes.

  56. Que alumno/a desarrolle el sentido crítico ante todas las obras de arte, aunque de especial manera ante las vanguardias que nos ofrecen un panorama nuevo en el mundo del Arte

  57. Que alumno/a disfrute de la obra de arte para desde el aprendizaje llegar a la configuración del gusto personal, formando unos criterios estéticos propios que permitan la capacidad de goce estético y el sentido crítico, además de saber expresar las sensaciones que su contemplación produce

  58. Que alumno/a valore el legado de los distintos momentos de la Historia del Arte como parte del Patrimonio de la humanidad.

  59. Que alumno/a respete, conserve y defienda el Patrimonio Histórico y Artístico, adquiriendo una actitud de compromiso responsable en su defensa

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