Aventurarte: un encuentro con la sensibilidad



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INSTITUCIÓN EDUCATIVA ALCALDÍA DE MEDELLÍN


PLAN DE ESTUDIOS EDUCACIÓN ARTÍSTICA



PA-OD-10-V1




GRADOS:   1º a 11º

PERIODOS:   I- II- III- IV 

NUMERO DE SESIONES: 120 (3 hs. y 2 hs. en 10º y 11º) 

AÑO:  2008 

Nombre del Plan de Asignatura: 

AVENTURARTE: UN ENCUENTRO CON LA SENSIBILIDAD



EDUCADORES: 

  • Alejandro Villada Ríos

  • Jesús  Ángel Buitrago Muñoz

  • Mary Luz Pabón Pulgarín

  • Adriana Villegas Ríos

  • Ana Isabel Vásquez Posada

  • Eunice Carvajal

  • Beatriz Elena Aguirre Vargas

  • Dora Arroyave

JEFE DE AREA: Adriana Villegas Ríos. Licenciado en Educación Artes Plásticas U de A.

EL PROBLEMA: La educación artística es un área del conocimiento que desarrolla precisamente la experiencia sensible de interacción transformadora y comprensiva del mundo, en la cual se contempla y valora la calidad de vida, cuya razón de ser es  eminentemente social y cultural que posibilita el juego en el cual la persona transforma expresivamente, de maneras impredecibles, las reacciones que tienen con los otros y las representa significando la experiencia misma. 

JUSTIFICACION: Mediante la educación artística fundamentada en una actitud crítica y creativa, la niñez y juventud de nuestra comunidad educativa desarrollan e irradian su sensibilidad y su imaginación hacia el mejoramiento y el disfrute de la calidad de su experiencia personal y de interacción con los otros, con la naturaleza y con la producción cultural, contribuyendo efectivamente desde la educación formal con transformaciones culturales significativas. 

LOGROS GENERALES: 

  1. Desarrollar sensibilidad frente a las diferentes expresiones artísticas.

  1. Expresar su mundo interior y exterior a través del arte.

  1. Manejar la habilidad creativa en la producción de obras artísticas.

  1. Desarrollar la capacidad critica frente a las diferentes artes.

LOGROS 

GRADOS 1º a 5º 

  1. Demostrar sorpresa y apertura hacia sus propias evocaciones, recuerdos, fantasías y la manifiesta corporalmente mediante la práctica de las diferentes actividades artísticas

  2. Mostrar interés por observar la naturaleza y su relación con los otros y las cosas, movido por sus gustos, confiado y sin temor.

  3. Coordinar su motricidad, aproximación y exploración de la naturaleza y su entorno socio-cultural inmediato.

  4. Simbolizar, afirmar  e intercambiar  respetuosamente sus intuiciones, sentimientos, fantasías y nociones en el juego  y  otras  expresiones artísticas.

  5. Describir los procedimientos que ejecuta al  transformar creativa sus errores, accidentes e imprevistos.

  6. Manifestar gusto e interés por las   expresiones artísticas y  el entorno natural y socio-cultural.

  7. Manejar las nociones básicas de elementos propios del lenguaje artístico,  asociarlos con su vida cotidiana y expresarlos a través de la escritura, el dibujo, el modelado, la música.

  8. Manifestar  actitud  espontánea y respetuosa frente a las obras artísticas de la historia y las de sus compañeros.

  9. Aceptar desde la reflexión sus equivocaciones y aplicar los correctivos.

  10. Disfrutar racionalmente los juegos en grupo y aplicarlos en el campo artístico.  

  11. Conocer las narraciones  históricas  de su comunidad, los mitos, leyendas, tradiciones y demás legado cultural.

  12. Manifestar sorpresa y entusiasmo por sus propias evocaciones, recuerdos, fantasías y expresiones artísticas, confía en su habilidad corporal y en las expresiones de los otros.

  13. Demostrar sentido de pertenencia por la naturaleza, por grupos de amigos y su  contexto cultural.

  14. Coordinar y orientar activamente su motricidad hacia la construcción de formas expresivas.

  15. Explorar la naturaleza y la producción cultural del contexto.

  16. Manejar representaciones conjugando técnicas artísticas y lúdicas.

  17. Comunicar  valiéndose de los símbolos.

  18. Describir los procedimientos técnicos que realiza y  transforma.

  19. Identificar las características estéticas en sus expresiones artísticas.

  20. Explicar las nociones básicas propias del lenguaje artístico contenidas en sus expresiones.

  21. Crear a través de expresiones artísticas y construir instrumentos y herramientas simples para las mismas.

  22. Manifestar gustos por las actividades culturales extraescolares.

  23. Disfrutar y apreciar el legado cultural de su comunidad.

  24. Aplicar las técnicas básicas de pintura y dibujo en obras sencillas.

  25. Demostrar sus habilidades musicales en la interpretación vocal e instrumental.

  26. aprender el proceso de los diferentes trazos desde el mas simple al mas complejo realizando. diferentes alternativas.

  27. desarrollar el deseo de explorar el mundo que lo rodea partiendo de las distintas formas de comunicarse.

  28. permitir la expresión individual y grupal con la demostración de las aptitudes y destrezas en la vida cotidiana.

  29. promover la creatividad y la estética en todas las manifestaciones de la expresión.

  30. Desarrollar de la sensibilidad y la creatividad desde a la música y la expresión corporal.

  31. Manejar y utilizar la habilidad creativa en la producción y realización de trabajos artísticos.

GRADOS 6º-7º-8º-9º 

  1. Manifestar sorpresa y entusiasmo ante el descubrimiento de sus capacidades artístico motrices.

  2. Conocer y demostrar respeto por los símbolos patrios, locales e institucionales.

  3. Elaborar y combinar  diseños y texturas basados en las diferentes clases de líneas y colores.

  4. Disfrutar de las manifestaciones sonoras propias de la naturaleza de la música en general.

  5. Identificar y utilizar adecuadamente los signos básicos del lenguaje musical contenidos en sus expresiones.

  6. Realizar pequeñas composiciones y transformaciones musicales.

  7. Demostrar conocimiento y actitud respetuosa y sensible frente al patrimonio cultural de la ciudad y la región.

  8. Elaborar reexpresiones artísticas de diferente índole con base en los mitos, tradiciones y leyendas de la ciudad y la región.

  9. Manifestar asombro y aprecio frente a las producciones artísticas y culturales de su entorno y de la historia.

  10. Identificar, clasificar y utilizar adecuadamente los elementos de una composición.

  11. Apropiarse de los recursos del medio como elementos expresivos del arte, en la creatividad y transformación.

  12. Identificar  y comprender de los elementos del lenguaje fílmico.

  13. Demostrar el gusto y entusiasmo por  el aprendizaje y la ejecución instrumental y vocal.

  14. Comprender, crear y transformar el lenguaje audiovisual en su medio ambiente.

  15. Interpretar dibujos creativos a través del punto de interés.

  16. Representar la línea en sus  diferentes formas.

  17. Realizar moldeados  con la técnica de plastilina

  18. Ubicar el volumen y la sombra en el dibujo.

  19. Elaborar formas y figuras creativamente aplicando los conceptos de punto y línea.

  20. Buscar y /o crear el centro de interés en el dibujo como la norma básica.

  21. Conocer el círculo cromático y aplicar la adecuada de la derivación del color.

  22. Realizar paisajes, aplicando los colores cálidos y fríos.

  23. Conocer y aplicar tanto en la observación como en la práctica, los conceptos sobre composición y proporción.

  24. Identificar y aplicar las diferentes clases de perspectiva.

  25. Comprender la importancia del boceto para realizar una obra de arte.

  26. Dibujar un bodegón con el sistema de encaje para realizar las figuras.

  27. Aplicar correctamente de los elementos en la composición.

  28. Demostrar actitud de asombro y aprecio frente a las producciones artísticas y       culturales del entorno.

  29. Apropiación de recursos del medio como elementos expresivos del arte, en la creatividad y transformación.

  30. Identificar los elementos constitutivos de la música.

  31. Conocer y respetar el legado cultural local, regional y nacional.

  32. Crear expresiones empleando los diferentes lenguajes artísticos

  33. Identificar las nociones básicas del lenguaje artístico contenidas en sus expresiones.

  34. Coordinar y orientar activamente su motricidad hacia la construcción de formas expresivas.

  35. Conocer y aplicar los fundamentos esenciales de las diferentes clases de dibujo.

  36. demostrar habilidad en el aprendizaje de instrumentos musicales y manejo de la voz.

  37.  Utilizar el lenguaje artístico como medio de expresión, de vivencias y sentimientos, y aprecia su contribución al equilibrio y bienestar personal

  38. Valorar el arte como tradición e historia de la identidad de un pueblo, región o país.

  39. Demostrar habilidad y destreza para el manejo de diferentes materiales y aplicación en diversas técnicas del lenguaje.

  40. Reconocer la importancia del color y su aplicación en los aspectos cotidianos.

  41. Conocer las nociones básicas del arte.

  42. Identificar y manejar los signos y elementos básicos de la música.

  43. Conocer el patrimonio cultural de Antioquia y algo de la historia del arte.

  44. Enriquecer cultural y musical demostrando sus aptitudes en el arte.

  45. Demostrar actitud de agrado e interés por las actividades propuestas.

  46. Elaborar con interés el trabajo tanto teórico como practico.

GRADOS 10º y 11º 

LOGROS 

  1. Manifestar interés  por el estudio y análisis de la Historia del Arte.

  2. Realizar trabajos de investigación y consultas sobre temas de arte.

  3. Leer lenguajes artísticos desde su realidad.

  4. Aplicar  sus conocimientos teóricos en las diferentes técnicas.

  5. Demostrar actitud de agrado e interés por las actividades propuestas.

  6. Manifestar  entusiasmo en la ejecución los trabajos propuestos en clase.

  7. Describir comparar y aplicar técnicas pictóricas de su agrado.

  8. Reconocer y enriquecer su estilo personal en los trabajos ejecutados.

  9. Reconocer y valorar las diferentes muestras artísticas de los museos.

  10. Elaborar con interés el trabajo tanto teórico como practico.

  11. Elaborar material artesanal aplicado al diseño.

  12. Conocer el manejo artístico de la fotografía.

  13. Elaborar diseños teniendo en cuenta la comunicación publicitaria.

  14. Reconocer cuerpo como forma de expresión artística.

  15. Reconocer los elementos básicos del arte digital.

  16. Realizar composiciones pictóricas aplicando diferentes lenguajes artísticos.

  17. Elaborar pinturas basadas en propuestas personales.

  18. Construir objetos partiendo de conocimientos teóricos

  19. Adquirir habilidad en la construcción y diseño de estructuras.

  20. Representar la línea en sus  diferentes formas.


COMPETENCIAS

Al terminar cada grado y según el proceso desarrollado, el estudiante deberá estar en capacidad de:



  1. Competencia Ideológica: Emitir juicios valorativos fundamentados teóricamente frente a  las diferentes manifestaciones artísticas.

  1. Competencia Expresiva: Plasmar sensaciones, emociones, sentimientos e ideas a través de los diferentes lenguajes artísticos.

  1. Competencia Creativa: Descubrir,  transformar y  crear obras artísticas desde su propia realidad.

  1. Competencia social y ciudadana: Conocer y valorar el patrimonio cultural, local, regional y nacional.

  1. Competencia Técnica y laboral: Solucionar creativamente problemas y situaciones de la cotidianidad.

  1. Competencia Estética: Descubrir y disfrutar  la belleza y valor de las obras de arte. 



METAS DE CALIDAD

Los alumnos al finalizar los procesos en el área de educación artística deberán haber alcanzado las siguientes metas de calidad: 



A. El desarrollo de la capacidad critica, reflexiva y  analítica que fortalezca el avance en los procesos artísticos, orientados al mejoramiento cultural y de la calidad  de vida de la comunidad educativa. 

B. El desarrollo de la capacidad para crear, investigar y  adoptar la tecnología que se requiere en los procesos de desarrollo del país que le permita al educando ingresar al sector productivo.

C- El desarrollo de la  capacidad de autosensibilización frente a la producción  artística de la historia, la de sus contemporáneos y la suya propia. 

D- El aprecio y respeto por la tradición cultural de su entorno, su ciudad, su región y su país 
 

 INDICADORES DE CALIDAD




  • Fomentar el mejoramiento de la Educación Artística en pro de un excelente nivel académico que corresponda a su etapa de desarrollo.

  • Implementar procesos creativos que permitan la formación de nuestros estudiantes en competencias ciudadanas, laborales y académicas.

  • Fusionar las Artes con otras disciplinas para expresar nuevas ideas y descubrimientos.

CONTENIDOS FUNDAMENTALES 

EJES TEMÁTICOS 
 

    1. Pintura

    2. Dibujo

    3. Expresión corporal: Música, Danza, Teatro

    4. Escultura

    5. Arte virtual

    6. Arte literario

    7. Historia del arte y patrimonio cultural

 MICROMUNDOS 

   GRADOS 1                                              

I Período : DIBUJO  FORMAS Y FIGURAS

Manejo de las herramientas (lápiz, regla, compás)



  1. Elementos básicos del dibujo el punto y la línea (curvas, rectas, diagonales)

  2. Estructurar las figuras a partir de los contornos (circulo, triangulo, cuadrado)

  3. Aplicación  de las figuras geométricas básicas a la figura humana

INDICADORES:

1-Distingue y aplica las cualidades expresivas del punto y la línea.

2-Demuestra capacidad para realizar trazos siguiendo un modelo

3-Realiza con espontaneidad trabajos con las figuras que conoce.

II Perìodo : PINTURA  l LA MAGIA DEL COLOR


    1. El maravilloso mundo del color (colores primarios y secundarios)

    2. Manejo del pincel

    3. Técnicas de pintura: Dáctilo-pintura, soplado, mancha mágica, crayola y plastilina,  exploración con texturas.

INDICADORES:

1-Reconoce los colores y los utiliza en las composiciones artísticas.

2-Aplica diversas técnicas artísticas para dar expresividad a sus realizaciones.

3-Manifiesta actitud de respeto frente a las obras artísticas que se elaboran.

III Período: EXPRESION MI ESPACIO

Juegos pre-dancísticos.



  1. Ritmos y cantos, rondas infantiles

  2. Dramatización y títeres

  3. Fabricación de instrumentos

INDICADORES:

1-Identifica la posición de un objeto respecto a un punto referencial en un espacio determinado.

2-Disfruta racional de los juegos y de las diferentes actividades artísticas.

3-Reconoce las habilidades corporales de si mismo y la de los demás.

IV Período: ESCULTURA  SOY CREATIVO


  1. Modelado con arcilla, plastilina, papel maché

  2. Construcción de objetos con material reciclable

  3. Manejo de proporciones

INDICADORES

1-Coordina y orienta su motricidad hacia la construcción de formas expresivas.

2-Acepta reflexiva de los aciertos y equivocaciones y aplica correctivos

3-Utiliza los materiales y deshechos del entorno en manifestaciones creativas.



GRADO 2.

I Periodo. Música y expresión corporal.


1.Sonido y silencio.

2. Esquemas Rítmicos.

3. Juegos Predancisticos.

4. Himnos Cantos y Rondas.


INDICADORES
1-Manifiesta actitud espontánea y respetuosa frente a los talentos artísticos de sus compañeros.
2-coordina y orienta su activad y su motricidad hacia la construcción de formas expresivas.

3-disfruta racionalmente de los juegos con aplicación en el campo artístico.

II Periodo. Trazos líneas y figuras.
1-Herramientas para el dibujo.

2-Manejo herramientas.

3-Líneas y puntos.

4-Figuras regulares e irregulares.

5-Contornos rombos.

6-Aplicación figuras geométricas.

INDICADORES

1-Maneja las nociones básicas y herramientas propias del que hacer artístico y lo expresa a través del dibujo.


2-manifiesta apetencia por actividades artísticas, culturales y extraescolares.

3-muestra interés y gusta de aplicar técnicamente los conceptos trabajados en clase.

III Periodo. Artes plásticas.
1-El maravilloso mundo del color.

2-Técnicas de pintura y exploración de texturas.

3-Ceras pinceles tizas

4-modelado.-construcción de objetos y manejo de proporciones.

INDICADORES.

IV Periodo. Descubriendo mis cualidades.

1-Manualidades.

2-Costuras.

3-Tarjetas.

4-Trabajos navideños.

INDICADORES

1-identifica las características estéticas en obras artísticas y artesanales.


2-realiza con creatividad tarjetas y trabajos navideños.

3-desarrolla y enriquece la motricidad fina mediante la realización de manualidades.



GRADO 3

Núcleo Temático

Temas o Contenidos

Competencias

Logro

Indicadores de Logro

Descubriendo mis cualidades



Manualidades


Costuras
Tarjetas
Trabajos Navideños

IDEOLOGICA: Conoce las cualidades del papel y lo clasifica según el uso que le va a dar


TECNICA: Combina materiales para la realización de diversos trabajos técnicos y manuales


Identificar las características estéticas que nos ayudan a diferenciar entre arte y artesanía


-Identifica las características estéticas en obras artísticas y artesanales


-Realiza con creatividad tarjetas y trabajos navideñas
-Desarrolla y enriquece la motricidad fina mediante la realización de manualidades

AREA: Educación Artística PERIODO: I GRADO: 3ª PROFESORES: Maria Eugenia Mojica; Yasmín Wilches

PERIODO: II





Núcleo Temático


Temas o Contenidos

Competencias

Logro

Indicadores de Logro

Actividades

Artes plásticas


-El maravilloso mundo del color.

Técnicas de pintura y exploración de texturas.

-Ceras pinceles tizas

-modelado.

-construcción de objetos y manejo de proporciones.


ESTETICA:

Expresa por medio de actividades grafico plásticas ideas sentimientos y pensamientos.

PERCEPTIVA:

Interactúa y hace buen uso de técnicas y trabajo.





Expresión de su mundo interior y exterior a través del arte.

-demostración de sorpresa hacia sus propias creaciones recuerdos y fantasías y las expresa mediante la utilización de diversas técnicas pictonicas.

-descripción de los procedimientos que ejecuta con transformación creativa de errores accidentes e imprevistos.

-capacidad de manejos de representación conjugando técnicas artísticas


-colores primarios, blanco, negro

-combinación y formación colores secundarios

-dáctilo-pintura, soplado, mancha mágica esgrafiados modelados y construcciones

-decoración de objetos

-disposición y adecuación de espacios al trabajo

-transformación de materiales y creación de texturas

-aplicación de técnicos y creación de obras de arte


PERIODO III

Núcleo Temático

Temas o Contenidos

Competencias

Logro

Indicadores de Logro

Trazos-líneas y cuadriculas



Herramientas: Lápiz, compás, regla, etc.


Punto, línea y figura
Trazo a mano alzada
Trazo con instrumento de medida
Reproducción de figuras regulares e irregulares
Manejo de cuadriculas

Tamaños, formas y posiciones




PERSPECTIVA:

Percibe, reproduce y aplica los conceptos de punto, línea y cuadricula
CREATIVA: Realiza con creatividad figuras de diversas formas y tamaños
IDEOLOGICA: Conoce y explora posibilidades de construcción de figuras.


Describir los procedimientos técnicos que realiza y aplicar distintos procedimientos para trasformar materiales


-Emplea correctamente herramientas y materiales de trabajo


-Realiza con entusiasmo las actividades propuestas en clase y las transforma creativamente

I Periodo. Música y Expresión Corporal.

Sonido y silencio.

Cualidades del sonido.

Sonido y movimiento.

Ritmo-pulso-acento.

Reproducción esquemas rítmicos.

Entonación himnos y canciones.

Juegos predancistico.

Ritmos cantos y rondas.

Instrumentos musicales.

PERIODO IV


Núcleo Temático

Temas o Contenidos

Competencias

Logro

Indicadores de Logro

Música y Expresión Corporal



Sonido y silencio


Cualidades del sonido
Sonido y movimiento
Ritmo-pulso-acento
Reproducción esquemas rítmicos
Entonación himnos y canciones
Juegos predancisticos
Ritmos cantos y rondas
Instrumentos musicales

ESTETICO: Reproducción sonidos según las cualidades dadas


PERCEPTIVA: Interactuar musicalmente con compañeros e instrumentos
TECNICA: Desarrollar procesos de interiorización de sonidos silenciosos y ecos rítmicos


Manejar nociones básicas del lenguaje artístico y expresarlas mediante la expresión corporal y la música






  • Demuestra sus habilidades artísticas musicales interpretando vocalmente o instrumentalmente temas musicales-

  • Diferencia en textos musicales pulso-ritmo y acento

  • Disfruta las actividades lúdicas y musicales propuestas en clase

GRADOS 4 Y 5 
 
I Perìodo : DIBUJO 


  1. Punzado

  2. Tangram

  3. Abstracción

  4. Boceto

  5. Dibujos con modelo

  6. Tipografía

  7. Espacio

  8. Nociones básicas de perspectiva

  9. Elementos básicos de la composición  

II Perìodo: PINTURA 

  1. Colores cálidos y fríos

  2. Matices

  3. Monocromías

  4. Policromías

  5. Texturas

  6. Platillas

  7. Ilustraciones de cuentos

  8. Cartel

III Perìodo: EXPRESION CORPORAL 

  1. Danza

  2. Mímica  y fono-mímica

  3. Declamación

  4. Manejo de emociones

  5. Dramatizaciones con temas cotidianos

  6. Talleres de auto estima

  7. Elementos básicos de la música (ritmo, armonía, melodía)

IV Perìodo: ESCULTURA 

  1. Origami

  2. Rompecabezas

  3. Maquetas

  4. Elaboración de títeres y muñecos

  5. Elaboración de sólidos

  6. Diseños con papel

IV Perìodo: HISTORIA DEL ARTE Y CULTURA

      1.Nociones básicas de historia del arte

  2. Sitios culturales de la ciudad

     3. Salidas Pedagógicas 



GRADO 6 
  

I Período: EXPRESIÒN CORPORAL 

1.Diversos lenguajes del arte (introducción)

2.Teatro (literatura y creación colectiva).

3. Dinámicas.

4. Lectura de obras dramáticas y cuentos

5. Dramatizaciones.

6. Mímica.

INDICADORES DE LOGRO.


  1. Reconoce el cuerpo como instrumento de expresión.

  2. Realiza juegos para la exploración del cuerpo desde el arte.

  3. Construye una obra de teatro desde la elaboración del guión hasta la presentación.

  4. Expresa ideas y sentimientos a través de la mímica.

  5. Participa con entusiasmo y responsabilidad en las actividades de clase.

II Período: DIBUJO

  1. La línea. Clase de líneas y aplicaciones en el dibujo artístico.

  2. El punto y la técnica del puntillismo

  3. La composición y sus elementos. o

  4. El encuadre y el boceto

  5. El lenguaje visual. El cine como elemento comunicativo.

INDICADORES DE LOGRO

1. Interpretación de dibujos creativos a través del punto.

2. Representación de la línea en sus diferentes formas.

3. Dibujo de un bodegón con el sistema de encaje para realizar las figuras.

4. Identificación y comprensión del lenguaje cinematográfico.

5. Trae todos los materiales necesarios para desarrollar su trabajo.

III Período: PINTURA 

1. Teoría del color. Primera parte: Círculo cromático, aplicaciones, derivaciones, , Gamas.

2. El contraste del color y degradados

3. Técnicas: vinilos, crayolas, lápiz y pastel

4. Historia del arte: I primera parte

INDICADORES DE LOGROS

1 .Conocimiento del círculo cromático y aplicación adecuada de la derivación del color.

2 .Realización de paisajes aplicando los colores cálidos y fríos.

3. Identificación de algunas técnicas pictóricas en el proceso creativo.

4. Reconoce y valora la historia del arte.

5. Realiza una apropiación adecuada de las herramientas e implementos necesarios en el proceso de aprendizaje.

IV PERIODO.

Valoración de la artesanía como patrimonio de nuestro país

TEMAS.


    1. El tejido: macramé, crochet, punto de cruz

    2. Pintura en biscocho

    3. Elaboración de manillas, dechados etc.

    4. Presentación de trabajos.

INDICADORES DE LOGROS

1. Manifestación de asombro y aprecio frente a las producciones artísticas y culturales del entorno

2. Apropiación de recursos del medio como elementos expresivos del arte, en la creatividad y transformación.

3. Valoración del tejido como elemento artesanal de nuestro entorno.

4. Cumple de forma responsable y oportuna con todos sus trabajos manuales.
GRADO 7º 
I Período: NOCIONES BÁSICAS SOBRE EL ARTE
El arte en general.

La línea aplicaciones y significado

Dibujo geométrico. Aplicaciones. 
INDICADORES DE LOGRO :
01. Diferencia los sonidos naturales y musicales por su origen, cualidades y efectos sonoros.

02. Representa y combina líneas en diseños.

03. Conoce los conceptos básicos del arte y las diferentes clases de arte.

04. Lleva en orden y presenta a tiempo sus cuadernos y trabajos.


II PERÍODO : MÚSICA Y EXPRESIÓN CORPORAL
Signos de la escritura musical.

Elementos constitutivos de la música.

Escalas musicales, intervalos y valores rítmicos.

La voz humana. Clasificación.


INDICADORES DE LOGRO:

01. Identifica y utiliza adecuadamente los signos básicos del lenguaje musical.

02. Diferencia y maneja los elementos propios de la música.

03. Se interesa por el aprendizaje de instrumentos musicales y el buen manejo de la voz.

04. Participa activamente en las sesiones de aprendizaje.
III PERÍODO: PATRIMONIO CULTURAL .

Antioquia y sus valores humanos y culturales.

Mitos, leyendas, tradiciones, costumbres y otros .

Sitios turísticos, monumentos, festividades etc.

Historia del arte: Períodos Antiguo y Medieval.
INDICADORES DE LOGRO:
01. Demuestra conocimiento y respeto por el patrimonio cultural de la ciudad y la región.

02. Elabora expresiones artísticas con base en mitos, tradiciones y leyendas de nuestro pueblo.

03. Identifica estilos, artistas y obras de la antigüedad y la Edad Media.

04. Respeta el tiempo, los útiles y el trabajo de los demás y aprovecha bien lo suyo.


IV PERÍODO: EXPRESIONES Y TALENTOS.
Los instrumentos musicales Clasificación.

Las agrupaciones instrumentales.

Evolución de la música en la historia. Géneros musicales.

Aprender a escuchar y a entender la música.

Talentos artísticos.
INDICADORES DE LOGRO:
01. Identifica y clasifica los instrumentos y agrupaciones musicales.

02. Conoce y aprecia el valor de los compositores, intérpretes, géneros y estilos musicales de diferentes épocas.

03. Manifiesta sensibilidad y creatividad en la producción artística.

04. Demuestra seriedad, calidad y compromiso en las actividades.


III Período: MUSICA Y EXPRESIÔN CORPORAL 
 

  1. La Voz humana .Estudio y aplicación de ejercicios

  2. El maravilloso mundo del sonido. Cualidades.

  3. Los instrumentos musicales. Clasificación y audición.

  4. Agrupaciones musicales clásicas y populares.

  5. Teoría de la  música  II parte.

  6. La creación artística. Composiciones musicales.

  7. El arte de saber escuchar música. Audiciones.

  8. Práctica  instrumental.

IV Período: HISTORIA DEL ARTE 

1. Edad Media y Renacimiento.

2. Patrimonio cultural de Antioquia

3. Apreciación musical   


 

GRADO 8º 


  
I Período: DIBUJO 

1. Punto de vista-Manejo de visor

2. Perspectiva paralela y oblicua

3. El Renacimiento

4.Salidas pedagógicas Ruta amarilla

INDICADORES DE LOGROS.

Manejo adecuado del visor en sus propuestas gráficas

Aplica correctamente los elementos básicos de la perspectiva en sus dibujos

Identifica las características propias del Renacimiento

Utiliza apropia y oportunamente las herramientas e implementos en el proceso de aprendizaje

Reconoce las salidas pedagógicas como medio de aprendizaje



II Período

1. La Composición:   Equilibrio, simetría, asimetría, proporción espacial, variedad, ritmo, formas de componer, apreciación artística.

2. El Barroco.

3. Caricatura.

4. El Cine: concepto, historia y apreciación cinematográfica .

INDICADORES DE LOGROS.

Aplica correctamente los diferentes elementos de la composición en sus trabajos artísticos.

Identifica las características propias de la época del Renacimiento.

Identifica y comprende los elementos del lenguaje fílmico.

Demuestra creatividad en la creación de personajes.

III Período: PINTURA 

1. Teoría del color: color preferido, color pastel, color tierra, color propio, color tonal, color

Reflejado, color atmósfera.

2. Técnicas pictóricas. 
 
3. El Rococó.

4. Salidas pedagógicas-Medellín también educ.



INDICADORES DE LOGROS.

Aplica los conceptos sobre teoría del color en sus trabajos prácticos.

Reconoce las características propias del Rococó.

Demuestra una actitud respetuosa y sensible frente al patrimonio cultural de la región y de la ciudad.

Aplica adecuadamente diferentes técnicas pictóricas.

Cumple oportunamente con las tareas y trabajos asignados.

IV Período: MÙSICA Y EXPRESIÒN CORPORAL 

1. Instrumentos musicales.

2. Apreciación artística. Audiciones.

3. Folclor colombiano. 


 

4 Escultura:

1. Talla en jabón.

2. Módulos en papel.

3. Origamì.



INDICADORES DE LOGROS.

Realiza creativamente objetos en 3º dimensión con diversos materiales.

Disfrute de las manifestaciones sonoras propias de la naturaleza y de la música en general.

Conoce y respeta el legado cultural, local, regional y nacional.

Diferencia los instrumentos musicales propios de cada región de Colombia.

GRADO  9º 
 

I Período: DIBUJO 


  1. Elementos de la composición: luz-sombra, figura-fondo, contorno, textura, color, tema-símbolo, abstracción.

  2. Perspectiva aérea

INDICADORES DE LOGROS.

  1. Elabora dibujos empleando diferentes texturas tipos de líneas y colores

  2. Aplica el volumen y la sombra en dibujos.

  3. Elabora formas y figuras creativas aplicando los conceptos de punto y línea.

  4. Construye dibujos utilizando los diferentes tipos de perspectiva.

  5. Demuestra actitud de agrado e interés por las actividades propuestas.  

II Período: PINTURA

  1. Teoría del color: Escala cromática, escala de valores, colores adyacentes y     complementarios

  2. Psicología y simbología del color

INDICADORES DE LOGROS.

  1. Ubica el centro de interés en el dibujo y la pintura.

  2. Conoce y aplica de los conceptos sobre composición y proporción en la pintira

  3. Conoce el círculo cromático y aplicación adecuada de la derivación del color.

  4. Realiza paisajes, aplicando los colores cálidos y fríos.

  5. Muestra Interés por el trabajo teórico y practico.

III Período: EXPRESION CORPORAL.

  1. Elementos del teatro: Guión, vestuario, escenario y actuación

  2. Géneros teatrales

  3. Apreciación teatral

INDICADORES DE LOGROS.

  1. Reconoce el cuerpo como instrumento de expresión

  2. Realiza juegos para la exploración de el cuerpo desde el arte.

  3. construye una obra de teatro desde la elaboración del guión hasta la presentación.

  4. Expresa ideas y sentimientos a través de la mímica.

  5. Demuestra actitud de agrado e interés por las actividades propuestas.

IV Período: HISTORIADEL ARTE Y ESCULTURA.

  1. Modelado: papel mache, cerámica

  2. Manejo de volumen en el espacio

  3. El cuerpo como escultura

  4. El neoclasicismo

  5. El romanticismo

  6. El realismo

  7. El arte en Latinoamérica

INDICADORES DE LOGROS.

  1. Elabora objetos útiles aplicando técnicas artesanales.

  2. Elabora esculturas figurativas y abstractas empleando diferentes técnicas.

  3. Investiga y reconoce algunos periodos de la historia del arte.

  4. Muestra interés por el trabajo teórico y practico.

GRADO 10º 

I Período: DIBUJO

1. Diseño y construcción de libreta de apuntes

2. Tipos de composición

3. Simetría y asimetría

4. historia del arte: Impresionismo, expresionismo, simbolismo.

5. Diseño de letras. (Logotipos, logo símbolos)

INDICADORES DE LOGROS

1. Demuestra de actitud de agrado e interés por las actividades propuestas en clase.

2. Manifiesta entusiasmo en la ejecución de trabajos.

3. Interés y laboriosidad en el trabajo tanto teórico como práctico.

4. Realización de trabajo de investigación y consultas sobre temas de arte.

II Período: EXPRESIÓN CORPORAL


    1. Dimensión estética del cuerpo

    2. La mímica (cine)

    3. La lúdica y la danza

INDICADORES DE LOGROS

1. Demuestra de actitud de agrado e interés por las actividades propuestas en clase.

2. Manifiesta entusiasmo en la ejecución de trabajos.

3. Reconoce el cuerpo como instrumento de expresión artística.

III Período: PINTURA

LOGRO: - Realizar composiciones pictóricas aplicando diferentes lenguajes artísticos.

- Elaborar pinturas basadas en propuestas personales.


    1. La aguada

    2. Serigrafía

    3. Aplicaciones del color en la producción (tarjetas, estampados, publicidad)

    4. Graffiti.

INDICADORES DE LOGROS

1. Demuestra de actitud de agrado e interés por las actividades propuestas en clase.

2. Manifiesta entusiasmo en la ejecución de trabajos.

3. Aplica sus conocimientos teóricos en las diferentes técnicas.

4. Elabora pinturas basadas en propuestas personales.

IV Período: ESCULTURA

LOGROS: -Construir objetos partiendo de conocimientos teóricos.

- Adquirir habilidad en la construcción y diseño de estructuras.



    1. Las dimensiones

    2. Estructuras

    3. tipos de escultura (vaciado, modelado, tallado)

INDICADORES DE LOGROS

1. Demuestra de actitud de agrado e interés por las actividades propuestas en clase.

2. Manifiesta entusiasmo en la ejecución de trabajos.

3. Adquiere habilidad en la construcción y diseño de estructuras.

4. Construye objetos partiendo de conocimientos teóricos.
GRADO 11º 

I Período: DIBUJO

1. Diseño y construcción de libreta de apuntes.

2. Teoría identidad

3. Dibujo básico aplicado a conceptos (temas).

3. Historia del arte: Cubismo, Futurismo, Dadaísmo, Surrealismo, arte POP, land art y arte digital.

INDICADORES DE LOGROS

1. Demuestra de actitud de agrado e interés por las actividades propuestas en clase.

2. Manifiesta entusiasmo en la ejecución de trabajos.

3. Interés y laboriosidad en el trabajo tanto teórico como práctico.

4. Realiza trabajos de investigación y consultas sobre temas de arte.

II Período: EXPRESION CORPORAL

1. Dimensión y estética del cuerpo

2. La fiesta

3. Acción corporal

4. El performance.

INDICADORES DE LOGROS

1. Demuestra de actitud de agrado e interés por las actividades propuestas en clase.

2. Manifiesta entusiasmo en la ejecución de trabajos.

3. Reconoce el cuerpo como instrumento de expresión artística.

III Período: PINTURA

1. Semiótica del color

2. Aplicación de diferentes técnicas pictóricas según determinados periodos del arte.(aguada, parafina, pintura matérica, retablo, collage)

INDICADORES DE LOGROS

1. Demuestra de actitud de agrado e interés por las actividades propuestas en clase.

2. Manifiesta entusiasmo en la ejecución de trabajos.

3. Aplica sus conocimientos teóricos en las diferentes técnicas.

4. Elabora pinturas basadas en propuestas personales.

IV Período: ESCULTURA

1. Escultura figurativa y abstracta.

2. Escultura y cuerpo.

3. La instalación.

4. Historia del cine.

INDICADORES DE LOGROS

1. Demuestra de actitud de agrado e interés por las actividades propuestas en clase.

2. Manifiesta entusiasmo en la ejecución de trabajos.

3. Crea objetos a partir de las necesidades según realidad.

4. Maneja y aplica conceptos en la tridimención.

5. Reconoce y utiliza el cuerpo como instrumento de expresión.

METODOLOGIA: 

La metodología de la enseñanza artística es muy variable. Depende en primer lugar del grado y la edad y luego de la especialidad en cada una de las artes. En general, se empieza por una exploración a través de diferentes actividades lúdicas, se dan pautas o fundamentos  y se continúa con la expresión individual donde se aplican las técnicas vistas. Pedagógicamente hablando, podríamos mencionar un método inductivo y otro deductivo, buscando  desarrollar siempre la capacidad individual para producir obras, que es al final lo que interesa para mejorar la calidad de vida. 



ACTIVIDADES DE APRENDIZAJE

*Videos en clase (películas): Como herramienta para ampliar o complementar técnicas, iniciar temas, profundizar en temáticas.

*Proyección de diapositivas: Como método para enseñar historia del arte, proyectando imágenes de cada época.

*Lecturas complementarias de temas específicos: Con estas se aclaran, especifican y retroalimentan los conceptos y temas.

*Exposiciones: Metodología de participación por parte de los estudiantes y así comprometerlos en ese proceso de conocimiento, y a su vez darle valor a los trabajos que se realizan en clase.

*Mesas redondas: para argumentar y proponer estrategias de solución a temas correspondientes al área.

*Discusiones grupales: estrategia de enriquecimiento y apertura mental.

*Talleres creativos: Desarrollo de habilidades que aportan en la solución de problemas cotidianos.

*Investigación: Desarrollo de capacidades que comprometen al estudiante en un que hacer a diferentes niveles.

*Lúdica: A manera de introducción, como primer contacto ante la iniciación de cualquier técnica o tema.

*Clase magistral: Indispensable en la introducción de los temas y la aclaración de conceptos.

*Trabajos en grupo: Compromete al estudiante con las interrelaciones lo cual favorece su contacto social al tiempo que amplia sus conocimientos.

*Visitas a la biblioteca: Entre los métodos de investigación estas visitas son primordiales para una ubicación espacial y mental del estudiante.


RECURSOS :  

  1. Equipos e instrumentos musicales de la institución.

  2. Canal interno de  televisión

  3. Sala de artística, teatro y salas de informática.

  4. Biblioteca y bibliobanco

  5. Museos y sitios culturales de interés de la ciudad.

  6. Material individual para la plástica.

ALIANZAS ESTRATÉGICAS

Visitas a museos y participación en exposiciones de arte.


Reuniones esporádicas para coordinar y analizar situaciones problémicas y proyectos del área.
Análisis permanente con docentes del nivel, alianza con la universidad EAFIT (curso entre pares). Colciencias, U.P.B.
Análisis permanente con compañeros del área, alianza con EDUCAME.
Entre pares: Alianza con Ministerio de Educación, Microsoft, Municipio de Medellín y Corpoeducación.


PROCESO DE EVALUACIÓN
Revisión permanente.

Evaluaciones.

Revisión cuadernos, tareas, talleres.

Consultas.

Exposiciones.

Heteroevaluación (docente-estudiante).

La evaluación como proceso permanente y continuo tiene como fin principal, como sabemos, conocer el proceso de desarrollo del educando.

En la IEAM pretendemos de una manera integral identificar:




  • Las características personales, los intereses, los ritmos y estilos de aprendizaje.

  • Las potencialidades, talentos y habilidades especiales

  • Las dificultades, deficiencias y limitaciones

  • Ayudar a la toma de decisiones, así como asumir responsabilidades y compromisos

  • Facilitar el autoconocimiento y la autovaloración personal.

  • Ofrecer oportunidades para aprender de la experiencia

  • Orientar el proceso educativo y mejorar su calidad

  • Obtener información para reorientar o consolidar prácticas pedagógicas.

  • Promover, certificar y acreditar a los educandos.


ESTRATEGIAS PARA ESTUDIANTES CON DIFICULTADES

Para recuperar los logros deficitados en los diferentes períodos y grados, se planearán talleres que correspondan a los temas vistos. Igualmente, se realizarán visitas  de los estudiantes con su acudiente a sitios de interés cultural de la ciudad, tales como museos, templos, exposiciones de arte y otros eventos, presentando  sustentando el respectivo informe. 


 

 


Formamos para la excelencia, comprometidos con el saber y el saber hacer

Elabora: Margarita María Villa

Cargo: Coordinador



Revisa: Jaime E. Martínez

Cargo: Coordinador



Aprueba: Néstor René Otálora G.

Cargo: Rector



Vigente desde: 21/01/2008

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