Ambiente Del Nacimiento Del Cartel Publicitario



Descargar 226,31 Kb.
Página4/5
Fecha de conversión16.08.2017
Tamaño226,31 Kb.
1   2   3   4   5

ESCUELA DE LIEJA





  • Rassenfosse, Armand ( Lieja 1862 - 1934 )

Pintor y cartelista belga. Autodidacta, aunque se benefició de los consejos de F. Rops. Expone en la Libre Esthétique y en el Salón de los Cien. Como cartelista trabajó para la imprenta Benard. Uno de los máximos representantes de la escuela de Lieja.


Características de sus obra:


  • Uso de colores muy delicados

  • La mayoría de sus carteles son monocromáticos

  • Influencia de un pintor belga: ROPS. Muy conocido en el mundo cultural

  • Se dio a conocer en la exposición de los cien y de un movimiento “Libre y Estetica”

  • Rompe con el prototipo de mujer francesa La sitúa en situaciones cotidianas. Las veremos en escenas inusuales hasta el momento.




  1. Grand Brasserie Van Velsen(1894) : Mujer bebiendo cerveza. No es mujer delicada , etérea del cartel francés. No es una escena romántica. Anuncia una cervecería

Cartel sintético. Economía de líneas y trazos. Colores simples. Tiene influencia de los Nabis pero su técnica es distinta. En la Escuela de Lieja los trazos se acaban, no existe el trazo nervioso ni el salto de línea es una obra mas acabada, continua.


  1. Huile Russe; Anuncia abetun para limpiar zapatos. Mismas características del cartel anterior . Influencia del grupo Nabis , mujer diferente, situación distinta, mujer poco romántica.




  1. Tournoi de Lutte de Liége à la Fontaine (1899): Escena diferente a las anteriores. Colores lisos, planos contornos muy fuertes. Busca contraste de colores que logra con el juego del color carne y el color negro de los pantalones. Anuncia la lucha de Lieja. Economía de línea, simplicidad, sencillez pero de gran fuerza y eficacia. En una revista de 1898 hablaba de la situación del cartel de la época donde decía que un buen cartel debía distinguirse sutilmente: que debe impactar sin costar esfuerzo al publico. Sencillez eficacia.



  • Berchmans, Emile ( Lieja 1877 - Lieja 1947 )

Pintor, cartelista y decorador belga. Estudia primero con su padre, también pintor, y después en la Academia Julian. Formó parte del plantel de artistas que trabajó para la Imprenta Benard. Linea barroca


Salon de 1896 (1896): Es un cartel atrayente moderno en cuanto a técnica: escasos colores , juega con el naranja y el rojo. Juego poco usual: contorno de color rojo al igual que el fondo El personaje tiene falta de detalles pero sabemos que es un pintor porque tiene paleta. Juego en cuanto al color del texto: Rojo gris y papel reserva.


  • Velde, Henri van de ( Anvers 1863 - Zurich 1957 )

Pintor, arquitecto y decorador belga. Estudios en la Academia de Anvers y en la Carolus-Duran de Paris. Recibe gran influencia del movimiento Arts & Crafts, a causa de lo cual se interesa por las artes aplicadas ( cerámica, muebles, libros, etc. ). Gran teórico del Art Nouveau y precursor de futuras manifestaciones artísticas vanguardistas. Entre 1905 y 1908 construye la Escuela de Artes Aplicadas que dirige hasta 1914, que se convertirá, finalizada la Primera Guerra Mundial, en la Bauhaus de Gropius.




  1. Tropon (1898); Muy reproducido. No es cartelista sino arquitecto muy famoso e importante Era magnifico ilustrador Diseño un solo cartel este también se dedico al decorado de interiores.

Es un cartel fantástico que pasó a la historia porque refleja la pintura abstracta decorativa y también la evolución del cartel en cuanto a la imagen y el texto.

Cartel futurista muy importante, influencia del cartel inglés por los viajes que realizó Quiere representar 3 gorriones. Anuncia una marca del sector de la alimentación: Tropon.

Existe relación imagen- marca, porque va a ir la imagen en el paquete (el diseño de este también lo hará el.)



CARTEL INGLES

Gran Bretaña era un país importante culturalmente y de gran desarrollo industrial. Reinaba Victoria de Inglaterra. Estilo victoriano. Ante este estilo surgió un estilo relacionado encabezado por W Morris, Morris promovió el movimiento de”Artes y Oficios”: recuperar la belleza a partir de un trabajo artesanal. Consideraba que todo podia llegar a ser arte. Quería crear un artista global especializado en todas las artes.


Morris va a conseguir que esta estática artística inglesa se tambalee introducirá el Art Nouveau inglés con personalidad propia alo que también contribuirá F Walker


  • Walker, Fred (1840 - 1875)

Pintor, diseñador e ilustrador inglés. Como pintor, se le compara con Tennylson. Como diseñador, creó principalmente muebles. Como ilustrador, está considerado como el pionero del cartel artístico inglés. Recibió influencias prerrafaelistas.

Fue el primer cartel de la cartelería inglesa.


  1. The Woman in White (1871): intento tímido de implicar texto e imagen. La túnica de influencia pre –rafaelista tapa el texto inferior. Respira influencia del libro impreso ilustrado. Recuerda al grabado. Técnica: mujer de espaldas , impresión de salir, presentimos sentimiento de miedo. W. Desde este año en los artículos de esta revista comentaba que trabajaba en un arte que tendría gran futuro




  • Greiffenhagen, Maurice ( 1862 - 1921 )

Pintor e ilustrador inglés. Como pintor estaba influenciado por los prerrafaelistas. Como ilustrador trabajó mucho a partir de 1887 tanto en revistas como en libros.




  1. Pall Mall Budget (1894): Década de mayor éxito internacional. Técnica original porque vemos ausencia de volumen, importancia de la línea, color contra color. Personaje elegante, agradable, atractivo pero es una técnica rompedora. La sombrilla es una mancha roja, prolongación de la mancha del vestido ( técnica del papel reserva)

Fue uno de los cartelistas mas solicitados.
Los 4 grandes pilares del cartel ingles son:



  • Beardsley, Aubrey ( Brighton 1872 - Menton 1898 )

Ilustrador, cartelista y escritor inglés. Autodidacta. Influenciado por las prerrafaelistas y por el arte oriental, especialmente el grabado japonés. Director artístico de "Yellow Book", revista modernista. También colabora en "Savoy Magazine". Inspiró a numerosos artistas como el americano Bradley o el alemán Lechter.

Pintor , poeta dibujante, e ilustrador, cartelista. Diseño escasos carteles porque murió muy joven a los 25 años.


  1. Avenue Theatre (1894): publicita una comedia musical “ comedia de suspiros” . Se inspira en la influencia oriental tanto en el personaje como en la tipografía Ejemplo Avenue-similar a la forma del bambú.

Crea una mujer personal. Mirada inquietante, misteriosa, enigmática criticada en la época. No gusto la imagen femenina. También aparecen imágenes pornográficas.... Obra que no se entendió en la época. Colores escasos: azul, dorado y papel reserva. Estructura como esta: texto a la derecha y la imagen a la izquierda.




  1. Pseudonym Autonym (1895): anuncia una colección de libros. Línea protagonista pero no sinuosa sino acabado en pico anguloso. Percibimos evolución hacia el cubismo: rectos, chocantes picos.




  1. Children's Books (1894): mas interesante. Estructura igual a la anterior pero usa un niño de protagonista. Estética nada reconocida. Antes de morir pidió que se destruyera su obra. Solía combinar su nombre y un anagrama porque había mucha gente analfabeta.

La línea comercial del cartel inglés es más exitoso.


  • Hardy, Dudley ( Sheffield 1867 - Londres 1925 )

Pintor, ilustrador y cartelista inglés. Aprende con su padre el pintor Thomas Bush Hardy. Después estudios en Dusseldorf, Anvers y París. Como pintor participa en numerosos exposiciones y como ilustrador colabora con "The Pictorial World" u otros mas humorísticos como "The Sketch" y "Black and White". Como cartelista, a partir de 1893, trabaja principalmente para teatros y algún hebdomadario. Considerado por sus contemporáneos ( Beardsley, Beggarstaff Brothers ) como uno de los grandes del cartel inglés.


También firma los carteles en el pie izquierdo. Abundante cartelería en su mayor parte dedicada al teatro. Cartelista reconocido y famoso.


  1. To-Day (1893): Mujer semejante a la de Cheret salvo las líneas oblicuas Usa sus colores Amarillo, rojos son impactantes y fuertes.




  1. A Gaiety Girl (I)(1894) : Anuncia una comedia musical la chica alegre Es la misma chica del anterior cartel que usará tanto para carteles de espectáculo como otros. Fondo rojo y técnica del papel reserva.




  1. A Gaiety Girl (II)(1894) :Similar al anterior. Algo característico es el lazo y el lazo del bastón Cartel firmado.

  2. Abbotts Phit-Eesi. Boots and Shoes (1895): anuncia una comedia musical Botas y zapatos. Intuimos el mismo personaje femenino con lazo Todos de espaldas. Enmarcado: línea negra característica del movimiento.




  1. Skipped by the light of the moon (1900): Comedia musical “ Danzando a la aluz de la luna” Crea diagonal con las mujeres. Mujer multiplicador por 4 Combinación de colores: rojo y papel reserva. Algo humorístico es la palabra Moon y la imagen de la luna. Movimiento.




  1. The J.P. (1898): Cartel tardío Gran evolución hacia el cartel francés. Similar al Cartel de Grun del hombre bonachón.




  • Hassal, John ( Walmes 1868 - Londres 1948 )

Pintor y cartelista inglés. Tras intentar ingresar en la carrera militar, se dedica a dibujar. Estudios en Anvers y en la Academia Julian de París. Ya en Londres, contacta con la imprenta David Allen & Sons que buscaban artistas para publicidad. Esta asociación durará siete años con un resultado de varios centenares de carteles. Sus discípulos más célebres eran Will Owen y Cecil Aldin.

Tomo contacto con el cartel de forma casual. Se dedico a diseñar bastantes carteles unos 600 aproximadamente.


  1. The Shop Girl: Es un cartel de su primera época. Vemos influencia del cartel francés y de Cheret en cuanto al personaje. Coincide con Hardí en ese sentido.

Hay una diferencia entre ambos cartelistas: ardí usaba fondos más oscuros y Hassal usa fondos claros y el dibujo es más delicado. Es un cartel que anuncia una comedia “la dependienta”

  1. Skegness (1908) : Cartel evolucionado. Es un Hassal más interesante más creativo, mas comunicado Cartel de gran valor publicitario.

Otra diferencia con respecto a Hardí , el cual creo una familia tipográfica mientras que Hassal se preocupa por la imagen.

Personaje sencillo que representa un marinero. Transmite felicidad. Anuncia un tónico. Da la sensación de querer salir de la imagen como la mano derecha fuera del cuadro.



  1. Blackpool (1912):Muy moderno . es similar al anterior

NO ESTA MORROW




  • Beggarstaff Brothers

Es una firma comercial no son hermanos sino cuñados


    • Nicholson, William ( Newark on Trent 1872 - Blewbury 1949 )

Cartelista, pintor e ilustrador inglés. Estudios en París, en la Academia Julian. Pintor costumbrista de la vida inglesa. También cultivó el paisaje y el grabado en madera.


    • Pride, James ( Edimburgo 1869 - Londres 1941 )

Pintor, cartelista y grabador inglés. Alumno de la Royal Scottish Academy y de la Academia Julian en París. Su hermana Mabel, se casa con Nicholson después de la vuelta de éste de sus estudios en París en 1893. A continuación se unen bajo la firma artística de Beggarstaff Brothers.


  1. Girl Reading (1895): Muchacha sentada en el sofá. Técnica que usaron mucho: recortado y pegado del papel. Resultado magnifico: Cartel simple figura que tiende a la abstracción por la falta de detalles. Vemos un sofá que no existe:

Mujer : 3 papeles negros- sombrero , guantes, cuello. Figura económica en cuanto a la técnica. Técnica del papel reserva. Cartel moderno.

No hay texto. Diseñaban la imagen y después buscaban el cliente. Esta imagen se usó para colección de libros y revistas.




  1. Hamlet (1894): No se usa recortado y pegado . Uno de sus carteles más usados por los coleccionistas porque la tirada fue muy pequeña. No existen contornos: mancha contra mancha Algunos hablan de influencia de Capiello y del arte Egipcio (perfiles marcados)




  1. Lyceum Don Quixote (1896): es recortado y pegado . Se mezclan dos técnicas, en algunos carteles en las líneas que marca no es recortado y pegado sino machas. Cartel sencillo Caballo hecho en papel reserva. Uso de marrones y negros



  1. Kassama (1894): El fondo es una mancha y se pega a la figura de la niña formada por dos trozos negros. Anuncia harina de maíz. Mejor calidad que el cartel de Hamlet. Fondo de colores complementarios para conseguir contraste con la niña la cual es muy abstracta (sin rostro) Sin detalles.




  1. A Trip to Chinatown (1895): Aquí es todo mancha , Cartel muy reproducido. Anuncia un barrio chino. Personaje masculino Único (chino)

Tipografía -composición que da movimiento aunque recarga el cartel por la izquierda. Para conseguir equilibrio introducen elementos geométricos. En este caso un rectángulo verde (para equilibrar la imagen) Color rojo para destacar la figura masculina (técnica del papel reserva)


  1. Harper's Magazine (1895): Es mancha la técnica usada. Cartel típico ingles con personajes típico ingles: guardián de la torres. Ausencia de líneas en piernas y hombro. Reducción de colores: solo rojo y negro. Procedimiento litográfico. Cartel de calidad pero es un fracaso Se diseño la imagen y luego se busco el cliente que fue la revista “Harpers” Escritura que recuerda a la de Beardsley. Texto a la izquierda imagen a la derecha. Esta también firmado.




  1. Rowntree's (1895): Recortado y pegado. Punto de vista creativo. Magnifico cartel. Personajes masculinos: 2 de papel reserva y el hombre en primer plano es con la técnica de cortar y pegar. Anuncia Cacao . El cliente obligo a incluir la taza.

Personaje principal colores negro y rojo. Cartel que podría usarse actualmente. Lectura compleja no se relaciona la imagen y el producto.
LOS 4 DE GLASGOW


  • Mackintosh, Charles Rennie ( Glasgow 1868 - 1929 )

Arquitecto y decorador inglés. Junto con las hermanas Macdonald y Mc Nair desarrolló el Art Nouveau en Glasgow bajo una visión personal, más rectilínea y simplificada. Entre sus trabajos arquitectónicos, destaca el Glasgow School of Art, terminado en 1909. No apreciado en Glasgow, dado el fuerte conservadurismo cultural imperante, abandona la ciudad en 1914.


No tuvo éxito esta escuela. Diseñaron solo 4 carteles y se dedicaron al diseño de muebles, etc. Llevaron su obra a una exposición en 1900 y tuvieron mucho éxito por lo que a partir de ahí fue muy imitada dentro del cartel austriaco. Pretendían dar una dimensión más geométrica al Art Nouveau, aparecen líneas y ángulos rectos, pero seguimos viendo elementos típicos .


  1. The Scottish Musical Review (1896): Formato vertical que obliga a una estética y composición distinta. Sin líneas curvas ni sinuosas. Son rectas. Imagen geométrica. Elementos estéticos : ornamentación vegetal (rosas, tallos espinas)

Figuras exageradas y estilizadas, míticas con religiosidad. Es el mismo rostro pero una con los brazos abiertos y otra no Forman un crucifijo (simbolismo)

Imagen geométrica . Texto sin aportación. Es el cartel mas conocido.



1   2   3   4   5


La base de datos está protegida por derechos de autor ©absta.info 2016
enviar mensaje

    Página principal