1. Introducción Programación



Descargar 1,04 Mb.
Página10/19
Fecha de conversión08.06.2017
Tamaño1,04 Mb.
1   ...   6   7   8   9   10   11   12   13   ...   19

Objetivos


  • Conocer la difusión del arte y la cultura renacentistas por toda Europa.

  • Reconocer las manifestaciones específicas de la arquitectura, la pintura y la escultura en los países y cortes donde triunfó el Renacimiento.

  • Reconocer a los artistas que destacaron en el Renacimiento europeo.

  • Identificar los aspectos diferenciadores del arte renacentista europeo con respecto a Italia.

  • Conocer las principales obras y artistas renacentistas del arte español.

Enseñanzas transversales


Educación ambiental

  • Comprender la situación actual del estado de conservación del patrimonio artístico y la importancia que tiene su pervivencia para las generaciones venideras.

Educación moral y cívica



  • Reconocer el valor de la formación personal para el desarrollo de la sensibilidad artística.

Educación para la paz



  • Valorar la importancia de la actitud de respeto del patrimonio artístico.

Contenidos


Conceptos

  • Contexto histórico: Europa en el siglo XVI.

  • Contexto cultural y religioso: humanismo y reforma protestante.

  • Difusión del Renacimiento.

  • Rasgos del Renacimiento europeo.

  • La arquitectura del Renacimiento en Europa: Francia, Inglaterra, los Países Bajos, los Estados alemanes, Portugal y España.

  • La escultura fuera de Italia. La escultura francesa. La escultura española.

  • Pintura europea del siglo XVI. El Renacimiento alemán. Pintura de los Países Bajos. Pintura española del siglo XVI.

Procedimientos

  • Aplicación del vocabulario artístico en el análisis de las obras de arte.

  • Localización cronológica y espacial de obras de arte renacentistas, identificando los rasgos más destacados que permiten determinar su adscripción a un estilo concreto.

  • Comparar una escultura del Renacimiento clásico con otra manierista e identificar los rasgos que caracterizan el estilo manierista, reconociéndolo como el precedente del estilo posterior, el Barroco.

Actitudes

  • Valoración de las obras de arte renacentistas como resultado de un determinado contexto histórico, social, cultural o religioso.

  • Sensibilización ante la obra de arte como manifestación de creatividad humana.

Actividades


  • Presentación de la unidad: relacionar la imagen de presentación con la unidad didáctica y activar los conocimientos previos.

  • Leer los distintos apartados de la unidad didáctica, extraer las ideas importantes y tomar apuntes.

  • Analizar y comentar los documentos a partir de las cuestiones que se proponen.

  • Leer los puntos clave que sintetizan la unidad y elaborar un esquema propio.

  • Resolver las actividades de comprensión, comentario de texto, comentario de obras y síntesis de la unidad.

Criterios de evaluación


  • Analizar y comparar los cambios producidos en la concepción del arte y sus funciones en los inicios de la Edad Moderna en Europa, concretamente durante el período renacentista.

  • Analizar e interpretar obras de arte con un método que tenga en cuenta los elementos que las conforman (materiales, aspectos formales, tratamiento del tema, personalidad del artista, clientela, etc.) y la relación con el contexto histórico y cultural en que se producen, expresando las ideas con claridad y corrección formal, con el uso de la terminología específica adecuada.

  • Analizar obras artísticas representativas del arte del Renacimiento europeo, identificando en ellas las características más destacadas que permiten su clasificación en ese estilo.

  • Caracterizar el arte renacentista europeo describiendo sus rasgos básicos, situarlo en las coordenadas espacio-temporales y relacionarlo con el contexto en que se desarrollan.

  • Contrastar y comparar concepciones estéticas y rasgos estilísticos para apreciar las permanencias y los cambios.

  • Identificar y analizar algunos de los principales motivos o temas iconográficos del arte renacentista europeo.

  • Reconocer y analizar obras significativas de artistas renacentistas europeos relevantes, distinguiendo tanto los rasgos diferenciadores de su estilo como sus particularidades.

  • Observar directamente y analizar monumentos artísticos y obras de arte en museos y exposiciones, previa preparación con información pertinente; apreciar la calidad estética de las obras y expresar, oralmente o por escrito, una opinión fundamentada sobre ellas.

Unidad 12. Barroco y rococó en Italia

Tiempo aproximado: 1,5 semanas.
Interdisciplinariedad: Lengua y literatura II, Historia de la filosofía, Dibujo técnico II, Dibujo artístico II.

Enseñanzas propias de la Comunidad Autónoma de Andalucía: Núcleo temático 4

Objetivos


  • Identificar los factores que impulsan los procesos de cambio artístico del Renacimiento al Barroco.

  • Entender el Barroco como resultado de la influencia de la Iglesia católica en el arte y comprender el estilo barroco como un arte escenográfico y dramático y, a la vez, de propaganda de la fe.

  • Analizar los rasgos propios del Barroco italiano e identificar algunas de sus principales obras.

  • Conocer e identificar los rasgos del estilo rococó italiano, sus formas y sus elementos decorativos.

Enseñanzas transversales


Educación ambiental

  • Comprender la situación actual del estado de conservación del patrimonio artístico y la importancia que tiene su pervivencia para las generaciones venideras.

Educación moral y cívica



  • Reconocer el valor de la formación personal para el desarrollo de la sensibilidad artística.

Educación para la paz



  • Comprender la importancia de una actitud no despreciativa frente a concepciones estéticas y formas artísticas distintas del gusto personal.

  • Valorar la importancia de la actitud de respeto del patrimonio artístico.



Compartir con tus amigos:
1   ...   6   7   8   9   10   11   12   13   ...   19


La base de datos está protegida por derechos de autor ©absta.info 2019
enviar mensaje

    Página principal